翻开一本泛黄的七十年代日记本，扉页上工整有力的字迹映入眼帘：“为繁荣社会主义文艺创作而奋斗”。这不仅仅是一句口号，更是那个激情燃烧年代里，无数文艺工作者、工人、干部乃至普通群众内心信念的写照。日记本的主人，或许是一位工厂宣传科的干事，或许是一位业余文学爱好者，他的笔触记录着学习样板戏的体会、集体创作墙报的热闹、以及工友们在车间里朗诵诗歌的激昂场景。文艺创作，在当时被赋予了凝聚人心、鼓舞生产、塑造社会主义新人的崇高使命，其创作本身，就是国家与集体形象最生动、最直接的塑造与传播。
时光流转，当我们以今日“企业形象策划”的视角回望，会发现两者在深层逻辑上有着耐人寻味的联系与演变。七十年代的文艺创作，服务于宏大的国家叙事，其核心是“塑造”——塑造英雄人物，塑造集体精神，塑造理想的社会图景。它强调统一性、典范性和教育功能，其“形象策划”是自上而下的、意识形态驱动的，目的在于构建一个高度同质化的精神共同体。文艺作品本身，就是那个时代最有力的“企业”（这里指整个社会共同体）形象标识。
而现代意义上的企业形象策划，则是市场经济与品牌时代的产物。它依然关乎“塑造”，但焦点从宏大的社会理想转向了具体的市场认同与品牌价值。它通过视觉识别系统（VI）、行为识别（BI）与理念识别（MI），系统化地构建企业在公众心中的独特认知。从七十年代墙报上风格一致的宣传画，到今天企业logo的精心设计；从“大干快上”的集体口号，到企业文化理念的提炼与传播；从学习模范的单一叙事，到多维度的品牌故事讲述——其内核从“我要求你成为什么样”逐渐演变为“我希望你感知到我是什么样”。
两者并非割裂。那份“奋斗”的精神遗产——对内容价值的重视、对集体认同感的追求、对宣传鼓动效果的讲究，以转化了的形式沉淀在当代企业形象策划中。优秀的策划，同样需要具有时代感的“创作”，需要深入人心的“叙事”，更需要一种能够凝聚内部员工、联结外部公众的“精神内核”。只是驱动力量从计划变为市场，表达方式从单向宣导变为双向互动，价值核心从政治挂帅变为用户与品牌价值的共生。
那本七十年代的日记本，记录的是一种在特定历史条件下，全民参与的、质朴而热烈的“形象建设”实践。它提醒我们，任何时代的“形象”塑造，其生命力终究根植于它所回应的时代命题与所凝聚的人心向背。从“为繁荣社会主义文艺创作而奋斗”到精细化、系统化的企业形象策划，变的是工具、方法与语境，不变的，或许是对“意义”的构建与对“认同”的不懈追求。这本身，就是一部关于中国社会经济发展与观念变迁的生动侧记。
